張家界陽戲俗稱“楊花柳”。
張家界過去是湘鄂川黔古道樞紐。西漢以來移民屯軍,多種文化在此并存交融。千百年來,澧水兩岸的巫風楚聲繁衍漫緲,蔚為大觀。陽戲受此熏染孕育,在儺祭、儺戲的演繹之中逐步蛻變,脫穎而出,至清朝中葉臻于成熟,至今有二百多年歷史。陽戲這一地方戲曲之瑰寶,現已成為全省乃至全國的稀有劇種,成為張家界民族文化的代表作。
其舞臺方言以張家界方言為基礎,它的特點是平仄音分明,兒化韻較多,陰平 ,陽平,上 ,去,入 五聲具備。陽戲的唱腔屬于民歌體結構,分“正調”和“小調”兩大類,“正調”以(正宮調)為主,另有(蛤蟆趕釣)、(金錢調)、(悅調)、(潼關調)、(小丑調)、(陰調)、(慈悲調)、(北河調),(七字調)等。男女不分腔,已形成“導板”、“滾板”、“散板”、“叫喊”、“哀子”等板式變化,其特點是“真假聲相結合”的唱法。
“金線吊葫蘆”唱腔是張家界陽戲區別于其他的地方陽戲的特色所在,這是土家人將大山號子與戲劇結合的產物,新奇古怪,極具音韻的穿透力。它的唱法必須用真假嗓相結合,唱詞用真嗓,拖腔用假嗓翻高八度,在全國各類劇種中絕無僅有。這種唱法是從土家人的民歌風味衍化而來,土家人山歌唱完,必須用小嗓打一聲吆喝,這吆喝聲吼得悠揚婉轉,激越高亢,而且男女不分腔,陽戲三?。ㄐ∩〕笮〉┑难莩媒梃b和藝術化保存了這一特殊的技巧。“金線吊葫蘆”的唱腔,其風格獨具,韻味無窮,被專家譽為“三湘一絕、五溪奇葩”。
陽戲是土家族傳統文化的百科全書,具有不可替代的人類學、民族學、民俗學、歷史學、社會學、藝術學價值。已列入全省第一批非物質文化遺產保護名錄。
張家界陽戲歷史悠久,源遠流長,縱跨十五代!橫跨湘鄂西,聲馳九澧,譽滿三湘!因張家界這塊地方十里不同風!百里不同俗!張家界陽戲雖然屬于北路陽戲,但有上河調,下河調之別!劇目表演并無多大的差別!但在音樂上則各具風格,自成一體!
陽戲是張家界土生土長的民族民間藝術!是人民群眾喜聞樂見的地方戲曲!是全省乃至全國的稀有劇種!是張家界地域文化的規定!
張家界陽戲的舞臺方言以張家界方言為基礎,它的特點是平仄音分明,兒化韻較多,陰平 ,陽平,上 ,去, 入 五聲具備!
陽戲的唱腔屬于民歌體結構,分“正調”和“小調”兩大類!“正調”以{正宮調}為主!另有{蛤蟆趕釣}{金錢調}{悅調}{潼關調}{小丑調}{陰調}{慈悲調}{北河調}{七字調}等!男女不分 腔,已形成“導板 ”“滾扳”“散扳”“叫喊”“哀子”“一流”“二流”“三流”“流水”等板式變化,其特點是“真假聲相結合”的唱法!
“金線吊葫蘆”是張家界陽戲區別于其他的地方陽戲的關鍵所在,這是土家人把大山號子融進與戲劇的最為獨特的唱法!新奇古怪!極具音韻的穿透力,為中國戲劇之一絕!它的唱法必須用真假嗓相結合!唱詞用真嗓,拖腔用假嗓翻高八度!在全國各類劇種中是絕無僅有的!這種唱法是從土家人的民歌風味衍化而來!土家人山歌唱完,必須用小嗓打一聲吆喝,這吆喝聲吼得悠揚婉轉,激越高亢,而且男女不分腔!陽戲三?。ㄐ∩〕笮〉┑难莩媒梃b和藝術化保存了這一特殊的技巧!
這種真假嗓的巧妙結合和運用!既體現了土家人粗獷豪放的性格,又展示了陽戲唱腔的風格獨具,韻味無窮!土家男女老少在生產生活中都能哼唱幾句!然而外地人卻很難模仿,很難唱出這種獨特的風韻!陽戲的唱腔構筑了特殊的地方韻味!
張家界陽戲表演特征為重做工少武打,多演文戲、家庭戲、悲劇,生活氣息濃。旦角在陽戲中居各行之首。陽戲唱腔由正調和小調兩部分組成,共17個曲牌。正調部分的唱腔均用真假嗓結合演唱,尾腔突然翻高八度,行話叫“窄音”,大庸陽戲的風味特點就在窄音上。“陽戲”之“陽”,—說張家界位于澧水之陽,二說戲為陽春人傳承發展,三說“揚花柳”與“陽”諧音,而“揚花柳”又有淫色之嫌,故定名為“陽戲”。
張家界陽戲與其他地方的陽戲有著較大的區別,最大的不同就是真假嗓結合,前半句用本嗓,后半句高八度上去,大家叫它“金線吊葫蘆”,難度挺大。全國唯獨張家界的陽戲是這樣唱的。大庸陽戲中“金線吊葫蘆”的特殊唱腔,被專家譽為“三湘一絕,五溪奇葩”,能“與黃梅戲媲美”。不過,演員們要唱好它,也不是一件容易的事。
張家界陽戲的歷史淵源
陽戲的具體形成日期,典藉中無從稽考,據說陽戲形成于清嘉慶、道光之間。
從民間歌舞發展成為戲曲劇種,陽戲經歷了“二小”、“三小”,以及“多行當戲”等階段。發展過程中,受到民間花燈、儺戲、辰河戲等藝術形式的影響。陽戲傳統小戲中,有不少載歌載舞的劇目,都具有民間花燈表演的特點,而《盤花》、《撿菌子》、《掐菜苔》等劇目,則直接來自花燈。不少陽戲藝人兼演花燈,溆浦一帶甚至是白天唱花燈,晚上唱陽戲。
儺堂戲經常與陽戲同臺演出,二者在藝術上也是互相影響。陽戲移植儺戲劇目,吸收儺戲唱腔;儺戲借鑒陽戲臉譜化妝,去掉臉子殼;一些陽戲老藝人會演儺戲的《打求財》、《扛揚公》等劇目,儺堂戲的“三女戲”《孟姜女》、《龍王女》、《龐氏女》,也為各地的陽戲劇團搬演。
辰河戲對陽戲發展的影響也是較為明顯的。早期陽戲以演小戲為主,后來從地攤走上舞臺,從農村流入城市,逐漸上演大戲,角色行當日漸豐富,有些行當直接取自辰河戲,音樂上采用了辰河戲的一些過場音樂牌子,移植了一些辰河戲的劇目,引入了辰河戲的一些藝術表現手法和表演程式。
陽戲形成于少數民族地區,藝人中亦有不少來自少數民族,少數民族的一些藝術形式,也給陽戲的藝術發展帶來影響。土家族的“打溜子”,苗族的歌舞以及其他少數民族的民歌情歌、民間故事等都給陽戲劇目增添了特別的地方色彩和民族風情。
早期的陽戲主要活躍在山間田野,雖在清末民初進入了城市,但其演出活動大都還是季節性的,班社也多是臨時組合,藝人是半農半藝、半工半藝,演出場地主要是草臺、祠堂、廟臺、堂屋。中華人民共和國成立之后,陽戲藝術得到了政府的支持和扶植。
20世紀50年代初, 業余陽戲劇團發展劇100多個。1957年前后,大庸、鳳凰、懷化、吉首等縣市相繼成立了專業的陽戲劇團,專業演職員達200余人。挖掘、整理、改編、創作了一大批陽戲劇目,陽戲藝術呈現出欣欣向榮的新局面。
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